domingo, 25 de mayo de 2014

ECLECTICISMO

El declive de la arquitectura clasicista se inició en la primera mitad del siglo XIX debido a que el Neoclasicismo del siglo XVIII, impuesto por la Academia, limitaba la creatividad del arquitecto a las normas clásicas. La mayor ambición del siglo fue la de crear un estilo. El eclecticismo historicista el que rompa el rígido esquema académico permitiendo la creatividad y libertad compositiva. El eclécticismo (del griego eklego, escoger), define la actitud de compaginar diferentes estilos históricos. Un revival cargado de connotaciones moralizantes en busca del modelo ideal.

Diferentes motivos impulsaron esta nueva actitud. Por un lado, el interés surgido en torno a la arqueología; por otro, la desconfianza del Romanticismo hacia la razón y con ello hacia el estilo clásico, que asociado a la idea de racionalidad dio paso al interés por las arquitecturas medievales que rompían el canon del clasicismo,y por último, el proyecto del Imperio Napoleónico de ocupar Europa y extender el estilo clásico como consecuencia, contribuyó a la aparición de sentimientos nacionalistas en todos los países ocupados que incitaron a la búsqueda de estilos autóctonos.


Una peculiaridad de los eclécticos fue la posibilidad de elegir aquella opción que a gusto del arquitecto mejor se adaptase a sus fines, pudiendo construir a la vez en diversos estilos sin aparentes problemas de coherencia estilística. No hay que olvidar que en la formación y desarrollo de estos estilos medievales está siempre presente la necesidad de crear algo nuevo, un estilo moderno. Para ello también van a aprovechar los hallazgos tecnológicos de la sociedad industrial y de la arquitectura del hierro.






REVOLUCION INDUSTRIAL

Fue difundida a partir del año 1845, por el comunista Federico Engels uno de los fundadores del socialismo científico, para designar al conjunto de transformaciones técnicas y económicas que caracterizaban a la sustitución de la energía física por la energía mecánica de la maquinas, el cambio a la producción manufacturera por la fabril en el proceso de producción capitalista.


Inglaterra, pionero en la revolución industrial: Los grandes capitales acumulados durante la Revolución Comercial ayudaron a Inglaterra a impulsar la revolución industrial, a emprender grandes manufactureras.
La disponibilidad de mano de obra en los siglos XVI y XVII los nobles ingleses, apoyados por su poder absoluto expulsaron a los campesinos de sus tierras comunales y se apoderaron de ellas , transformando en pastizales de crianza de ovejas para aprovechar su lana. Ese proceso fue conocido como el "cercamientos de los campos" que provoco un gran migración de mano de obra del campo para la ciudad. El triunfo de la ideología liberal: Las revoluciones intelectuales de los siglos XVI y XVII marcaron la victoria del liberalismo en Inglaterra.
Primeras invenciones La maquina de telar, la maquina de vapor, el barco a vapor, el telégrafo , la locomotora.


La Primera Revolución Industrial acelero el proceso de migraciones del campo a la ciudad, lo que intensifico el crecimiento de la población urbana y contribuyo a la formación de una nueva clase social , la obrera o proletariado. La jornada de trabajo en las primeras décadas de la industrialización tenia una duración de 14 a 16 horas diarias. Los bajos salarios, debido a la abundante mano de obra disponible y de la utilización de maquinas reducían el precio de la fuerza de trabajo a niveles de mera subsistencia. El desempleo llevo a la formación del llamado "ejercito industrial de reserva" (población obrera sobrante).






EL ROCOCO

El Rococó es un movimiento artístico nacido en Francia, que se desarrolla de forma progresiva entre aproximadamente los años 1730 y 1760.
El rococó es definido como un arte individualista, antiformalista y cortesano, se caracteriza por el gusto por los colores luminosos, suaves y claros.Predominan las formas inspiradas en la naturaleza, la mitología, la belleza de los cuerpos desnudos, el arte oriental y especialmente en los temas galantes y amorosos. Es un arte básicamente mundano, sin influencias religiosas, que trata temas de la vida diaria y las relaciones humanas, un estilo que busca reflejar lo que es agradable, refinado, exótico y sensual.

Mobiliario y objetos del Rococó

La temática ligera pero intrincada del diseño rococó se adecúa mejor a los objetos de talla reducida que a la arquitectura y a la escultura. No sorprende por lo tanto que el Rococó francés fuera utilizado sobre todo en el interior de las casas. Figuras de porcelana, platería y, ante todo, el mobiliario incorporan la estética del Rococó cuando la alta sociedad francesa quiere arreglar las casas con el nuevo estilo.
El diseñador de muebles Thomas Chippendale mantiene la línea curva pero menos ampulosa que la del mueble francés. El mayor exponente del Rococó inglés fue, Thomas Johnson, un escultor y proyectista de muebles ubicado en Londres a mediados de 1700.

Arquitectura 

Una de las características del estilo Rococó será la marca de diferencia entre exteriores e interiores. El interior será un lugar de fantasía y colorido, mientras la fachada se caracterizará por la sencillez y la simplicidad. 






NEOCLÁSICO

Surgió en el siglo XVIII para denominar de forma peyorativa al movimiento estético que venía a reflejar en las artes los principios intelectuales de la ilustración, que desde mediados del siglo XVIII se venían produciendo en la filosofía , y que consecuentemente se habían transmitido a todos los ámbitos de la cultura. Sin embargo, coincidiendo con el ocaso de Napoleon Bonaparte, el Neoclasicismo fue perdiendo adeptos en favor del romanticismo.

ARTE  

La arquitectura puede ser analizada como una rama de las artes social y moral ,le atribuyó la capacidad de influir en el pensamiento y en las costumbres de los hombres. Proliferan así las construcciones que pueden contribuir a mejorar la vida humana como hospitales, bibliotecas, museos, teatros, parques, etc., pensadas con carácter monumental.
Esta nueva orientación hizo que se rechazara la última arquitectura barroca y se volvieran los ojos hacia el pasado a la búsqueda de un modelo arquitectónico de validez universal. Nacen movimientos de critica que propugnan la necesidad de la funcionalidad y la supresión del ornato en los edificios.
Los modelos greco-romanos dieron lugar a una arquitectura monumental que reproduce frecuentemente el templo clásico para darle un nuevo sentido en la sociedad civil.

Las esculturas neoclásicas se realizaban en la mayoría de los casos en mármol blanco, sin policromar, puesto que así se pensaba que eran las esculturas antiguas, predominando en ellas la noble sencillez y la serena belleza que Winckelmann había encontrado en la estatuaria griega

Los pintores, entre los que destacó Jacques-Louis David, reprodujeron los principales hechos de la revolución y exaltaron los mitos romanos, a los que se identificó con los valores de la revolución.











domingo, 20 de abril de 2014

BARROCO

El Barroco fue un período de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir las artes visuales.Este período de revolución artística se manifestó en los campos de la escultura, arquitectura, literatura,arte y música en la mayoría de los países europeos y americanos; no olvidemos que en aquella época América se encontraba recientemente colonizada por los españoles,portugueses e ingleses.

LA ESCULTURA
En cuanto a la escultura, se puede decir que siguió las bases del Renacimiento, siguiendo una línea de carácter naturalista, pero a diferencia de éste, la escultura barroca trató de quitarle idealismo a la imagen, convirtiéndola pura y exclusivamente en realidad.

LA MUSICA 
En materia musical se destacaron dos figuras de gran importancia histórica: el maestro alemán Johan Sebastian Bach y el veneciano Antonio Lucio Vivaldi, conocido comoil prete rosso .

LA LITERATURA
En cuanto a la literatura, surgió la sátira, el culteranismo, el clasicismo y el conceptismo, hablando principalmente sobre la vanidad, la vida humana y la crítica. Sus principales representantes fueron Don Luis de Góngora y Francisco de Quevedo, autor del famoso soneto satírico A una nariz, en la cual el autor hace referencia a su deforme nariz de una forma ridícula y divertida.

ARQUITECTURA
En cuanto a la arquitectura, se vio nacer un estilo completamente nuevo en cuanto a ornamentación, en el cual los detalles curvos, las molduras, columnas, dorados y repetidas formas son protagonistas de las edificaciones. La aparición de elementos nuevos como la columna salomónica,  la cual se puede ver por ejemplo en el interior de la Basílica de San Pedro, y el estípite.

Se genera una importante independencia entre el interior y el exterior, acentuando la luz como elemento principal a la hora de diseñar, y los ostentosos detalles, por lo general de baja calidad, simulando riqueza y pomposidad, jugando un poco con la falsedad. Esto se dio en la mayoría de los casos, lo que no quita que se hayan utilizado elementos de alta calidad, como era el caso de las alfombras persas, cerámicas.








jueves, 20 de marzo de 2014

EL RENACIMIENTO ITALIANO


Inicia en un período de grandes logros, potenciales, descubrimientos, equilibrio intelectualismo ,curiosidad por la cultura clásica, y argumentación esto causo grandes cambios culturales en Italia que se extendió desde finales del Siglo XIV hasta alrededor de 1400s.  
El renacimiento Italiano representa el renovado interés del período en la cultura de la antigüedad clásica, se etiquetó como la  edad oscura, Estos cambios estuvieron concentrados en las clases altas.

El renacimiento italiano es bien conocido por sus logros culturales, por ejemplo creaciones literarias con escritores como Petrarca, Castiglione y Maquiavelo, obras de arte de Miguel Angel y Leonardo da Vinci , y grandes obras de arquitectura, como la Iglesia de Santa María del Fiore en Florencia, El palacio Davariziti, Iglesia San Andres, Biblioteca Laurenciana.

Durante ese período la arquitectura estaba sostenida en dos pilares esenciales: el clasicismo y el humanismo.


ARQUITECTURA RENECENTISTA 


Construido por la familia Davizzi, Mediante un mecanismo de poleas, todos los pisos contaban con agua del pozo, así como retretes que evacuaban directamente en unos conductos practicados en el muro. También fue este edificio pionero en el empleo de la luz natura, al estar provisto de numerosas ventanas y orientarse sus habitaciones hacia un patio central, con arquerías, columnas y capiteles
La fachada del palacio presenta un piso bajo y tres por encima.


PALACIO MEDICI
Está dividida en tres pisos por medio de diferente tratamiento de los aparejos rústicos y el almohadillado de su muro. Cada piso se separa por medio de cornisas voladas. La utilización del sillar almohadillado se utilizó como símbolo de riqueza y poder, ya que era muy costoso y difícil de hacer.


BASÍLICA DE SAN ANDRÉS MANTUA 
Se basa en el esquema del antiguo Arco de Tito. Es en gran medida una estructura de ladrillo con estuco endurecido usado como superficie. Se define por un gran arco central, cubierto por una bóveda de cañón con casetones, flanqueado por pilastras corintias. Hay aberturas menores a la derecha y la izquierda del arco. Un aspecto novedoso del diseño era la integración de un orden inferior, comprendiendo las aflautadas columnas corintias, con un orden colosal.


BIBLIOTECA LAURENCIANA
Miguel Angel diseñó de la Biblioteca Laurenciana la sala de lectura y vestíbulo con la escalinata de acceso. Miguel Ángel tomó como punto de referencia el tipo de articulación de muros desarrollado por sus predecesores florentinos, pero en lugar de seguir con fidelidad los cánones clásicos estipulados por griegos y romanos, Miguel Ángel utilizó columnas,frontones,mensulas  de manera más personal y expresiva.


Ejemplos de mobiliario Renacentista 





jueves, 13 de marzo de 2014

GOTICO


Arte gótico una denominación del estilo artístico que se desarrolló en Europa occidental durante los últimos siglos de la Edad media, del siglo XII al XV.

Al nivel arquitectónico se destaca por ser marcadamente vertical, dinámico, en el empleo de la luz se emplea el claro oscuro, muchas catedrales están reconstruidas sobre iglesias de estilo romano, las características arquitectónicas que se utilizaban en esa época eran arco ojival, la bóveda de crucería, las bóvedas de cañeen, vitrales, tallados, calados y simbolismo. El gótico termina teniendo características propias el estilo mas Europeo.



MOBILIARIO GOTICO 

Lo podemos definir por la ornamentación del mismo no necesariamente por la forma del mueble. Gran profusión de talla, en bajo relieve o calados, en la talla calada la ornamentación es de lacería a base de complicados motivos geométricos entrelazados. Aparece un tipo nuevo de motivo ornamental: llamada talla de paños plegados o de pergamino. En Inglaterra podemos encontrar el uso de la Rosa Tudor, como elemento ornamental del mueble.

Todo el mueble es estructura, estaban construidos a base de tablas sin largueros, imitando fachadas o elementos arquitectónicos clásicos, que se superponen a la madera estructural. Madera empleada generalmente es de Nogal encerada y aceitada. En los muebles pintados u estucados se utiliza la madera de pino o cedro.  Al comienzo del periodo la ornamentación es escasa y se emplea pintura, estuco y la taracea.  En el Cinquecento se aumenta la ornamentación y es la talla el recurso principal para la decoración de los muebles.


Características del gótico:

Muebles de estructura prismática, rectangular.
Adaptación de arco ojival a puertas y mobiliario.
Formas simples.
Motivo del cuadrifolio.
El aparecimiento del vidrio, rosetones.
Símbolos rectangulares 
Retículas
Talla de paneles plegadas tipo pergamino 
Muebles macizos de caja cuadrada, que buscan verticalidad.
Trabajo de cama con dosel 
Presencia de textiles, principalmente de tapices hechos por artesanos.
Búsqueda de la verticalidad.
Manejo del simbolismo, religioso.
El símbolo de la flor de lys.


Ejemplos de mobiliario Gotico.








ROMA


El período más fecundo de la historia de Roma en términos políticos, económicos, sociales y culturales fue su desarrollo en la antigüedad. Fue la cabe de un gran estado imperial y sede de una nación establecida en tres continentes.

Los mejores sucesos urbanísticos han sucedido en Roma, se considera como la gran metrópolis de la antigüedad, el nivel de organizaciones urbanístico aun hoy es de gran influencia e importancia.


EL MUEBLE ROMANO 

Los Romanos tenían una gran variedad de muebles según nos sugieren los frescos de Pompeya, Tenían Origen griego, de tal manera que llegan a repetirse exactamente algunos prototipos, a pesar de que los romanos utilizaban la misma ornamentación y sus diseños eras mas complejos en la época romana, materiales como el mármol y el bronce eran mas empleados en sus mobiliarios que en la época griega, en Grecia eran comunes las mesas de forma rectangular pequeñas así como otras mas grandes además de mesas redondas de diferentes tamaños también se crearon mesas con funciones mas practicas como mesas con bases plegables así como otras que se podían mover. Suficientes fragmentos son conservados para respaldar las riquezas de las taraceas y las elaboradas creaciones en marfil, bronce, mármol y madera, también se utilizaba cincel , detalles como el torneado en madera, incrustaciones de marfil y de madera.

Algunos de los muebles domesticos: sillas de mimbre, banquillos con estructuras en x, subsellium o banca, solium o silla, la catedra, cofres de madera, gabinetes, lectus.
El sarcófago uno de los muebles con una rica cantidad de detalles, con erotes, tallado en mármol con ecenas de caceria. 








ANTIGUA GRECIA


La cultura de Grecia tuvo una poderosa influencia sobre el Imperio Romano,el cual la difundió a través de muchos de sus territorios de Europa. La civilización de los antiguos griegos ha sido enormemente influyente para la lengua, la política, los sistemas educativos, la filosofía, la ciencia y las artes, dando origen a la corriente renacentista de los siglos XV y XVI.

EL MUEBLE GRIEGO 

A pesar de cierto arraigo a la cultura egipcia, los griegos guardaban sus diferencias, como por ejemplo el uso de la cama o kliné ya que los griegos la utilizaban tanto para reposar como para comer, estas poseían cabeceras curvas y carecía de apoyo para los pies y constaban de una parte que les permitía reclinarse a la elevación de la mesa, y las patas en general tenían estructura columnar. Poseían tanto elementos ornamentados como sencillos, estaban cubiertas con colchones y tela. Su obra de mas apogeo era la silla o klismos con espaldar y de considerable ligereza y confort.

La estructura de los muebles era muy sencilla y mejor adaptada al cuerpo humano, los soportes y elementos verticales suelen ser tallados o torneados y el mueble en general tiene un aspecto mas ligero.

Las mesas representadas en las pinturas eran por lo general pequeñas; parece ser que las rectangulares eran las más comunes. Solían tener tres patas en la mayoría de los casos, sencillas y curvadas, pero a veces talladas con formas de animales que podían estar reforzadas con bastidores cerca de la parte superior. Las referencias escritas y las ilustraciones sugieren que las mesas típicas eran ligeras; se colocaban en el comedor a la hora de comer y se retiraban después para dejar un espacio destinado a distintas representaciones teatrales. Las mesas redondas de origen griego surgieron en el periodo helenístico. 

les comparto un link del libro manual de ornamentaciones de F.S Mayer
http://epub-libros.com/manual-de-ornamentacion-ebook-meyer-f-s-epub-ebook-gratis-descarga-djvu-pdf-libro-electronico/


Ejemplos de muebles Griegos.










EGIPTO

Los egipcios formaron la primera de las grandes civilizaciones clásicas, fue conquistado por Alejandro Magno y mas tarde por los Romanos, existían motivos y artefactos decorativos.

Egipto se encuentra situado en el Valle del Nilo, una zona que durante milenios ha sido un desierto. Gracias a la falta de humedad, al clima y a las propias creencias de los egipcios, el mobiliario ha podido conservarse en muy buen estado.

El Imperio Antiguo se caracterizó por el florecimiento de las artes y la construcción de inmensas Piramides, Los adornos de madera, metal, y cristal de roca diferencian la arquitectura egipcia del resto de el Imperio Medio (2050-1800 A. C.)


El Mueble Egipcio: 

Generaron dos de los sistemas mas utilizados hoy en día, sistema de construcción en caja y en X. Algo muy característico de los muebles eran las patas, los muebles mas lujosos eran los cartesanos, también eran muy característicos los Arcones y Cofres. El ensamblaje lo heredamos de los egipcios, uno muy utilizado en esta época fue la cola de milano.

El mobiliario egipcio se suele caracterizar por la sencillez de sus estructuras, se veían mucho los asientos con base curvada, estaban unidos por clavijas de metal y ensamblados elementales. Se usaba para su fabricación sobre todo maderas como el cedro, el ciprés o el fresno.
Los muebles lujosos tenían también incrustaciones en oro, plata, marfil y piedras preciosas, además de estar recubiertos por telas,
cueros, bordados ,almohadones de plumas, y tejidos de  junco . También tenían taraceas de oro y marfil con formas geométricas y con colores vivos; los muebles se pintaban recubriéndose con una selladora semejante al yeso y aplicando sobre ella una vez seca, los tintes pigmentados. También se realizaban sobre los muebles tallas en bajo y alto-relieve, sobre todo con alusiones de la vida cotidiana y de la religión.



Ejemplos de muebles egipcios.